Haroshi i rzeźby z desek skatebordowych 
Japońskie pokrywy studzienek kanalizacyjnych 
Red Dot 2017 – Przemysław Mac Stopa & 4 kropki 
Red Dot 2017 – Stand Up projektu Tomasza Augustyniaka 
Marek Dziekoński. Koncepcja – kreacja – konteksty 
Jaime Hayon, pomiędzy sztuką a designem 
, Haroshi i rzeźby z desek skatebordowych
Haroshi to japoński skateboarder i rzeźbiarz samouk, który kreatywnie łączy dwie pasje. Swoje rzeźby tworzy z posklejanych starych i połamanych deskorolek, które po połączeniu ze sobą są materiałem do niezwykłych i bardzo kolorowych dzieł.
, Jaime Hayon, pomiędzy sztuką a designem
Jaime Hayon, urodzony w 1974 w Madrycie – projektant, designer, artysta. Magazyn Times uznał Hayona, jako jednego ze 100 najważniejszych twórców naszych czasów, a czasopismo Wallpaper wymienia go jako jednego z najbardziej wpływowych twórców ostatniej dekady.
, Loop rozświetla zimowy mrok w Montrealu
Miasto Montreal znalazło na remedium na ciemną, ponurą zimę i co roku organizuje festiwal Luminothérapie. W ten sposób odkrywane są nowe i zabawne sposoby, aby rozproszyć mrok i rozjaśnić tę porę. W tym roku artyści Olivier Girouard i Jonathan Villeneuve stworzyli tymczasową instalację artystyczną o nazwie Loop, która z założenia angażuje przechodniów do wytworzenia światła.
, Narracje#8 Królestwo 60,8
Ósma edycja festiwalu Narracje#8 już za nami. Tym razem była to opowieść o Biskupiej Górce – jednej z najciekawszych, a zarazem najbardziej osobnych dzielnic Gdańska. W tej opowieści Biskupia Górka jest tytułowym „Królestwem” leżącym na stokach wzgórza wnoszącego się na wysokość 60,8 metra ponad poziomem morza. Jest także protagonistą i zarazem narratorem: „ukryta” dzielnica opowiada sama siebie. Artyści biorący udział w festiwalu zostali zaproszeni do przyjęcia roli w swym kształcie przypominającej medium. Ich misją jest wysłuchanie, zinterpretowanie i wyartykułowanie głosu tego miejsca, a także dopisywanie dalszego ciągu narracji rozwijanej przez dzielnicę, jej mieszkańców, jej architekturę, jej realną i symboliczną topografię. Jednym z podstawowych narzędzi użytych do stworzenia „Królestwa” jest alegoria. …
, Marcin Litwa – kilimy tkane szkłem
Marcin Litwa stworzył szklane gobeliny, które zmieniają się jak niebo. W zależności od kąta padania światła i od miejsca, w którym oglądamy prace – za każdym razem wyglądają inaczej. Barwy wykonanych przeze Litwę szklanych „tkanin” zaskakują różnorodnością odcieni – to właśnie światło decyduje o ich wyjątkowym pięknie…
, Kusama Yayoi czyli obsesja kropek
Kusama Yayoi według Magazynu TIME jest jedną ze 100 najbardziej wpływowych osób na świecie. Przez prasę branżową uznana jest za najbardziej popularną artystkę, biorąc pod uwagę zarówno ilość zorganizowanych wystaw oraz ilość osób, które je odwiedziły.
, Iloczyny – meble miejskie w Gdyni
W trakcie Gdynia Design Days 2016 na Bulwarze Nadmorskim im. Feliksa Nowowiejskiego stanęła nowa instalacja miejska. „Iloczyny“ Izabeli Bołoz to trzeci, po „Zielonych Pagórkach“ i „Długim Pikniku“, punkt na trasie gdyńskiego szlaku rekreacyjnego Trawa do Rzeczy.
, Ekologiczne trofea, papierowe rzeźby
Paper Sculpture to projekt sióstr bliźniaczek – rzeźbiarki i malarki – Pauliny i Mai Domagalskich. Jedna z nich tworzy dekoracyjne rzeźby z papieru – zwierzęce trofea, druga zajmuje się ich dopracowywaniem – nadawaniem chromatyki. Choć są siostrami – bliźniaczkami i ich geny są identyczne, sztukę kreują na dwa różne sposoby - Paulina formą, Maja – kolorem i kreską.
, Boty, Paweł Orłowski
Jakiś czas temu moją uwagę przyciągnęły monumentalne prace z cyklu BOTY Pawła Orłowskiego prezentowane w Muzeum im. Bolesława Biegasa w Warszawie i Krakowie. Nazwa bot pochodzi od słowa robot. Botyką nazywa się wykorzystywanie wiedzy na temat zachowania ludzi do modelowania i symulowania cyfrowych postaci. Uproszczone sylwetki ludzi i zwierząt wydobywają z geometrycznych form ukryte, niedostrzegalne na pierwszy rzut oka znaczenia.
, Ul Wolfganga Buttressa
Czterdzieści cztery tony aluminium zostały przetransportowane i zainstalowane w Kew Gardens w Londynie. Z oddali budynek przypomina gigantyczny rój srebrzystych, zawieszonych nad ziemią owadów, z bliska to koronkowa konstrukcja z 169 metalowych prętów, z powtarzalnym wzorem, nawiązującym do plastra miodu w ulu. Inspiracją do jej powstania było życie i wpływ na naszą planetę pszczół.
